中国艺术研究院院长王文章：《太阳女》以民歌为基础，表达彝族人民的内心情感与追求，展示了彝族古老文化的丰富内涵，体现出整个民族的精神风貌。这台晚会是一个活态的民族风情博物馆，也是活态的彝族服饰博物馆，让人感到彝族的民族艺术宝藏如此丰富，感受到这个民族非常了不起，是一个勤劳、伟大、热情，对生活充满理想、充满激情、快乐生活的民族。这些珍贵的民族民间文化遗产，也是文化发展、旅游发展、经济发展的宝贵资源，理应得到我们的重视和保护。我们将这些植根于民间、生长于民间、流传于民间的非物质文化遗产搬上舞台，做一些调整是必然的，但我们在面对当代审美要求、赋予其时代意义的同时，更要深入思考继承与保护、传承与创新的关系。怎样使彝族歌舞更民间一些、更纯朴一些，使其本民族的特点更加鲜明一些？只有保持其独特性，才能将其更好地保存与继承下来，也才能更好地激发当代文化艺术的创新发展。

    楚雄州人民政府副州长舒建新：值举世瞩目的2008年奥运会在北京举办之际，根据文化部、北京奥组委的安排，云南省楚雄彝族自治州大型彝族风情歌舞《太阳女》被选调参加2008北京奥运重大文化活动文艺演出。此次文化部从全国各地申报的500多台剧目中选出了138台剧目进行演出，《太阳女》是云南省唯一入选的剧目，给我们提供了向全国、全世界展示云南少数民族文化的重要平台。

    大型彝族风情歌舞《太阳女》，是一台以弘扬彝族优秀传统文化为主题、具有浓郁特色的彝族经典歌舞作品。它汇聚了彝族歌舞的精华，是彝族文化一次较为全面的展示，使传统的民族歌舞创作有了质的飞跃和提升。该作品由全国和云南省知名的舞蹈编导、作曲家、舞美设计师担任主创人员。自2005年首演以来，至今共演出上百场，演出收入500余万元，观众人数近30万人次，并多次获得了国家级奖项，得到了专家学者和观众的一致好评。

    《太阳女》总导演、国家一级编导周培武：彝族是云南省少数民族人口最多的民族，有200多万。彝族的舞蹈也是云南所有舞蹈里面最丰富的，几乎每一个州都有彝族舞蹈。这台晚会我们选择了其中的一些，包括曲靖的祭祀舞蹈、铜鼓舞，还尽量吸收了四川凉山舞蹈、贵州彝族的一些舞蹈元素。另外彝族丰富多彩的音乐、服饰、节日也给我们提供了非常丰富的素材。云南舞蹈之所以在全国的民族舞蹈里面站住脚，因为它既有民族特点，又有一些现代手法和观念的引进。但是，目前云南的舞蹈有一点青黄不接，有些年轻编导在深入生活方面还比较欠缺，另外受经济等各方面因素的影响，在舞蹈上下的功夫不太够。

    中国舞蹈家协会分党组书记、常务副主席冯双白：1964年《红色娘子军》问世，到现在为止演了40多年；1979年《丝路花雨》问世到明年整整演出30年，中国人自己做的歌舞作品，到底能不能成为传世之作，实际上一直以来是划在我们心上的一个问号。中国的舞蹈、舞剧、舞蹈诗在全世界产量第一，但是能够传世的作品却很少。我觉得《太阳女》具备了这样的因素，希望她向着民族舞蹈诗传世之作的目标努力。《太阳女》的纯朴、色彩、和谐让人印象深刻。她给我们一个印证：纯朴是有力量的，观众是喜欢的。令人眼花缭乱的技法是不是就一定好？我觉得纯朴的更好，更有力量。《太阳女》也是一场色彩的盛宴。周培武一直是一位重色彩的编导，太阳的光芒蕴含了七色，他对丰富的色彩的运用很贴切、很稳、很有力。另外就是和谐，没有惯常的一开篇就是一个宏大的主题，上篇是享受生活，下篇是创造生活，这个结构体现出一种和谐的状态，没有强加给艺术太多的非艺术的东西。  

    中国舞蹈家协会名誉主席贾作光：整个表演我用8个字形容：纯真、敦厚、多彩、朴实。真正地体现了彝族人民的感情，演员的每张笑脸在舞台上所树立的形象实实在在是敦厚的，生活气息很浓。舞蹈多姿多彩，特别是服装，让人想到彝族人民的智慧和创造力。另外还有热情，通过这个晚会，我们看得出彝族人民改革开放以后无忧无虑、快快乐乐的生活状态，展示了今日彝州的精神面貌，体现了党的民族政策的光辉，在彝州这块神奇的土地上开花结果。《太阳女》上篇11小段，每段都有鲜明的主题，但是我觉得还应该突出个性。舞蹈里表现彝族7个支系，要考虑怎么能抓住特点，在共性中突出个性，一看就能区分出来是哪个支系。另外在音乐方面，虽然都很有特色，但是旋律性的东西还应该突出。“彩裙旋转飞凤蝶，祝福奥运金榜写。彝族儿女舞中华，飞舞天涯拓视野。”希望你们不断吸收新鲜事物，来丰富民族艺术。

    北京舞蹈家协会主席、北京舞蹈学院教授吕艺生：2005年，《太阳女》获得荷花奖歌舞银奖，编导金奖。3年后这个作品来参加奥运文化演出，我担心她会变得花哨，但是看完后感觉比第一次更纯朴了。现在民族、民间舞蹈的生态环境处在一个严重污染的时代，看到这样一个还具有一定的原生态性质的民间歌舞感觉特别欣慰。这台晚会的歌和舞是融在一起的，这也是民族歌舞的一个本色。真情、真诚、真实，这是民间歌舞的特色。我赞成王文章院长的意见，这台晚会还是让它纯朴更纯朴。

    北京舞蹈学院教授潘志涛：《太阳女》上下篇的设计独具匠心。上篇非常松驰、自然、朴实地用歌阐述了一段民间故事，悄悄的就印到你的心里头。下篇看似一个服饰展览，可其实不然，在编排上把所有的能够涉猎到的彝族的各个支系都进行了文化的陈列，全面地展示了楚雄的魅力。

    提点儿不足，这台晚会在丰富多彩方面是够了，但是一针见血的制高点的力量还不够、不集中。但无论如何《太阳女》都做了非常好的贡献，我们向创作者们致敬。

    中国歌剧舞剧院原副院长汪曙云：我也参加了2005年荷花奖的评奖，那年大概有十几台舞蹈诗，其实很大程度上呈现的是一种旅游观光文化。因为是根据特定的剧场打造的，许多舞蹈诗都离不开它们固定的表演场所，只能供旅游的人看。可是《太阳女》不是这样，虽然它也想要通过这台晚会宣传楚雄，宣传彝族，宣传这个地区的文化，但是它是可以游走的，是可以下到底层去的，从出发点上就有为观众着想的构思。

    中央民族大学舞蹈学院院长苏自红：20多年来，楚雄歌舞团一直坚持走自己的道路，坚持走彝族文化的道路，这一点让人感到非常欣慰，希望这个团在竞争发展的道路上走出自己的风格，永远走下去。走这条路需要具备的第一就是特色，不仅是楚雄的文化，而是基于整个彝族，包括四川凉山和贵州那些地区，这样思路就很开阔了，中国彝族的民族文化就体现出来了。要真正挖掘出民族性格的东西，民族的底蕴才能出来。周培武已经踏遍了云南的山山水水，我们的演员、编导是不是也踏遍了山山水水？下去体验生活是仅仅把舞步踩会了，还是真正跳出每一步的力量、感觉和心声？如果真的做到了这一点，演出当中质朴的感觉会更加厚重。

    原解放军艺术学院舞蹈系主任、教授赵国政：云南有20多个民族，以前看到的许多演出都是将各民族歌舞编排在一起，而《太阳女》只是彝族一个民族的。一个民族有这么丰富的民间歌舞，说明了这个民族的思想感情多么的达观，人们的生活多么自由，她传递给观众的是一种文化深层的东西，人性中深层的东西。这个作品是集楚雄地区彝族舞蹈之大成，是一个荟萃，也似乎想兼顾为旅游服务的功能。我个人更同意王文章院长开头说的质朴。去年湖北“八艺节”上，谢幕的时候，小伙子独唱“走是要走了，就是舍不得”， 差一点把评委给唱哭了，希望这种亮点、个性的内容更多一些。

    空政文工团一级舞美设计师孙天卫：我对舞美设计有三方面的印象。第一是服装设计，不但从彝族文化当中和生活当中提取了强烈的元素和符号，而且把彝族那么多支系的特点都提炼得非常到位，更重要的是导演与服装设计结合得特别好，比如说对裙子的运用，既有舞蹈性，又代表了彝族服装的特点，这是设计师和导演一起完成的舞蹈服装。第二是灯光，包括节奏、颜色和造型。整个节奏的切光、渲染、图案变化，颜色符号以及电脑灯的造型都饱含设计者的想法。第三是舞台美术，抓住了特色符号，既有当地民情风格，又是特别浪漫的再现。

    中央音乐学院作曲系主任唐建平：就音乐来讲，我觉得整台音乐是非常成功、非常出色的。一个艺术作品最重要的艺术价值，在于它比较充分、完整地体现了这一民族文化发展的状态，它承载了现代的人文精神，展示了生活风情的现状。它迎面扑来的乡土气息，让人肃然起敬。但我感觉还土得不够，或者说原始得不够，可以考虑运用无声的背景，或者单纯的声音，可以夸张，效果会更强烈。

    中国艺术研究院舞蹈研究所副研究员江东：我始终在思考一个问题，当中国的艺术走向世界的时候，当我们面对国际的时候，应该以一种怎样的姿态面对。中国舞蹈发展了60年，成就非常大，但有两个原因使我们的成就并没有被世界认同。一个是我们自己不太善于宣传自己，没有激起国外对中国的艺术发展特别想了解的积极性，还有一个原因就是我们不太注重如何面对世界的问题。我想有两点应该注意，一是应该确立中国人的艺术是什么样的，二是要表现人文精神的力量，我们期待所有艺术家为之努力。

    中国艺术研究院舞蹈研究所研究员茅慧：单一民族文化展示的歌舞作品，能够做到投入产出比那么好，已经非常成功了，老百姓喜欢就是最大的成功。我想强调的是，对单一民族的文化艺术性的呈现，需要依托一个文化底蕴深厚的古老民族在新的时代条件下的新的精神面貌，这种风采不要用有的专家说过的“通用粮票”的技术呈现，而是要用朴实的那方水、那方土呈现。

    楚雄州委常委、宣传部部长杨正权：今天非常荣幸，作为云南边疆少数民族地区——楚雄彝族自治州的一员，能够来到中国最高的艺术殿堂——中国艺术研究院，聆听艺术家们对舞蹈艺术的高论和对《太阳女》做出的一些点睛之笔的评价，我由衷地感谢和兴奋。

    舞台剧目或文化精品，生产出来以后必须不断地表演，只有演出才有生命，不断地继承、创新、发展，才能够永葆青春。除了它的艺术含量不断提升之外，怎么和市场对接，和人民群众的需求对接，我觉得下一步还有很多努力的方向。

    这次研讨会对我们全体演职员来说是一次全新的洗礼，站在全国的视野，站在国际的视野，站在不同的舞蹈门类的视野，重新来审视《太阳女》，为我们下一步如何将《太阳女》打造成永远的《太阳女》，人民群众心中不落的《太阳女》指明了方向。我相信在各位老师的精心呵护下，在我们的共同努力下，《太阳女》会越来越亮丽，这是中国的《太阳女》，世界的《太阳女》。谢谢大家。(信息来源:中国文化报)