近日，中国美术馆与中央民族大学联合举办的“美在民间——中国美术馆藏民间剪纸、刺绣精品展”走进民族大学校园，成为了“非物质文化遗产进校园”活动的亮点。

    这次展览共展出61件民间剪纸和刺绣精品，其中剪纸作品多为全国各地著名民间剪纸艺人的代表作，民间刺绣来自贵州、四川、吉林、河南、陕西、山西等地，涵盖了汉、苗、水、侗、羌、满、布依等民族。这些民间艺术品图案丰富、制作精良，色彩艳丽又不失淳朴，集中反映了不同地区和不同民族所特有的文化审美和习俗。其中有6件来自四川郫县民间绣坊的大型绣品和1件来自四川地震灾区的羌族服饰。

    这不是一次呆板的平面展览，除了展品本身的吸引力，现场还有专家对展品进行详细讲解，更有剪纸和刺绣艺术家的现场展示和表演，甚至还能听到苗家姐妹即兴演唱的苗歌。

    记者在展览现场发现，尽管很多院系已经开始期末考试，校园里多少显得有些冷清，但前来参观展览的师生却络绎不绝，其中不乏特意从外校赶来的民间艺术爱好者，而其中大部分观众是“80后”。

    整个展览中，最吸引人的还是现场展示部分。来自内蒙古的民间剪纸艺术家郑蝴蝶一手持剪刀，一手拿着叠好的红色纸张，三剪两剪，一只栩栩如生的老虎就在她手中诞生了。张红英、张艳梅、张凤英这3位来自贵州的苗族姐妹个个都是刺绣高手，无论是她们身上穿的民族服饰，还是展台上铺着的绣片，都绣有精美的图案。观众们将她们团团围住，好奇地询问各种问题。

    在人群中，记者发现一个女孩子正熟练地使用一种苗家木制工具编织双色线绳，六七根细丝线在她手中飞快地相互交织着。一开始还以为她也是表演者之一，询问后才知道，她叫张冀虓，是中央民族大学外语学院的学生，从展览一开始便在这里学习这种叫做“打线”的技术。问起原因，她说自己之前也没有接触过这种刺绣工艺，但一直很想找机会学习，希望今后能够系统地学习这门传统艺术。

    在采访中苗家姐妹告诉记者，她们从小就在母亲的教导下学习刺绣，但许多复杂精致的刺绣工艺近些年都已失传。她们知道国家设立了文化遗产日，也很高兴苗绣入选了第二批国家级非物质文化遗产名录。她们之所以专程赶来北京，就是希望有更多的人能够了解苗族的刺绣手艺，希望与刺绣爱好者一起交流切磋，把这些刺绣技艺传承下去。

    观众赵轶说，非物质文化遗产现在越来越受重视，这些民间艺术形式非常值得我们保护，不能让它们在我们这一代人中被遗忘。

    中央民族大学美术学院的一位研究生说：“保护文化遗产不光需要好政策，更需要营造一个良好的社会氛围。我觉得并非年轻人对传统文化不感兴趣，而是我们几乎没有什么机会去接触它们。一说到艺术，大多数人脑中首先闪现的是油画、歌剧，是达·芬奇、拉斐尔。我们从小接受的美术和音乐教育其内容更偏重于西方文化，中国的民族艺术反而成了点缀。我认为民族艺术其实很有魅力和内涵，值得去发掘。”

    “让非物质文化遗产真正走近我们，走进我们的生活！”在采访中，有许多学生和民间艺术的爱好者都发出了这样的呼声。(信息来源:中国文化报)